中国美术馆七楼学术报告厅济济一堂，“大师讲大美”系列学术讲座在听众的掌声和期盼中开启。这场题为“从四个层面谈中华美学精神”的讲座由北京大学资深教授、著名美学家、艺术教育家叶朗先生主讲。叶朗教授通过深入浅出的讲解，诠释了美在不同层次的表现，带给在场听众一次难得的精神盛宴。该讲座由中国美术馆馆长吴为山主持。
中国美术馆馆长吴为山对叶朗教授的到来表示欢迎和感谢，他介绍说，“大师讲大美”学术讲坛系列讲座是中国美术馆于2015年推出的高端学术类公共教育品牌，旨在从多角度切入探讨美育相关话题，强调跨界性、学术性、社会性。此前曾邀请著名科学家杨振宁教授等演讲。他表示，中国美术馆作为中国美术的最高殿堂，不仅要在美术本学科当中传播美的思想、美的精神，更应该多学科融汇，邀请具有哲学的宏观高度，具有深厚理论修养，具有深厚文化积淀的文化大师作关于美的演讲。“中华民族文化发展贯穿美的创造，也贯穿了美学精神，中华民族应当是美的民族。中国美术馆长期以来致力于对于美的研究。今天我们从理论高度、学术层面，从哲学方面特别是从宏观人文方面来研究美，所以这个讲座具有穿透力和辐射力。” 吴为山馆长为现场听众简要介绍了叶朗先生的学术成就。“一个学者融汇了哲学、宗教、艺术，他也就把人类宏观思维和情感世界融汇在一起。理论对于创作产生的影响也是巨大的。”
叶郞教授讲解
现场听众认真做笔记
现场听众向教授提问
叶朗先生是北京大学哲学社会科学资深教授、教育部艺术教育委员会主任委员。他1960年毕业于北京大学哲学系。1986年9月起任教授。曾同时担任北京大学哲学系、宗教学系、艺术学系三个系的系主任。后担任北京大学艺术学院院长。兼任教育部哲学教学指导委员会主任，国务院学位委员会哲学学科评议组召集人，北京市社科联副主席，北京市哲学会会长。九届、十届全国政协常委。1990年获“国家级有突出贡献专家”称号，2001年获国家级教学成果一等奖。现任北京大学哲学系教授，博士生导师，北京大学艺术学院名誉院长，北京大学美学与美育研究中心名誉主任，北京大学文化产业研究院院长。其主要著作有《美在意象》（《美学原理》）、《中国美学史大纲》、《中国小说美学》、《意象照亮人生》、《胸中之竹》、《欲罢不能》等。主要编著和合著有《现代美学体系》（主编）、《中国历代美学文库》（总主编）、《中国美学通史》（主编）、《中国艺术批评通史》（主编）、《中国文化读本》（合著）、《文章选读》（选编）。
叶朗教授的讲座主要探讨了中华美学精神的四个基础理论方面的问题。一，美不自美，因人而彰：美不能离开心灵的创造。叶朗教授引用柳宗元、王夫之等古代思想家和朱光潜、宗白华等现代思想家的论述说明，中国美学认为美离不开人的审美活动，离不开人的心灵的创造，美是人在审美活动中情景相融而生成的意象世界。中国美学的这个思想引导人们在艺术中重视心灵的创造的作用，重视精神的价值和精神追求。二，中国美学渗透到老百姓的日常生活中当中：在平凡的日常生活中营造一种美的氛围。叶朗教授以北宋时期的《清明上河图》和老北京的民俗生活为例，说明在历史上中国老百姓无论生活如何艰难困苦，都要追求一种有情趣的人生，这是中华民族强大生命力的体现。三，万物之生意最可观：人与万物一体之美。叶朗教授指出，中国传统哲学是“生”的哲学。中国古代思想家认为，天地万物都包含有活泼泼的生机和生意，这种生机和生意是最值得观赏的，人们在这种观赏中，体验到人与万物一体的境界，从而得到极大的精神愉悦。这就是今天人们所说的生态美学的思想，中国古代的诗歌、绘画、小说中都体现了这种生态美学的思想。四，提升人生境界：追求人生的神圣价值。叶朗教授指出，人生境界的学说是中国传统哲学中最有价值的内容。一个人的境界就是一个人的人生的意义和价值。中国美学认为，审美活动对人生的意义，最终归结起来，就是引导人们有一种高远的精神追求，是提升人的人生境界。叶朗教授认为，在我们这个高科技的时代，中国哲学关于人生境界的学说，依然像康德说的我们头顶上的灿烂星空那样，放射着神圣的光芒。
在问答环节中，听众结合讲座内容提出诸多有趣的问题。叶朗教授一一回应，详细地介绍了他在推进当代中国艺术教育以及人文教育的种种尝试和努力，并表示虽然工作不易，但已有各种学术活动与项目正在积极筹备、展开。叶朗教授思想包容开阔，解答博雅通达，常赢得观众们的点头认可和会心微笑。
讲座结束后，吴为山馆长对叶朗教授精彩的讲座表达了由衷的谢意。现场听众也以热烈的掌声感谢这位美学大家，对中国美术馆举办这样深受欢迎的讲座活动表示赞许与更多的期冀。
